(6)
お裁縫とか料理とかへの憧憬が日増しに高まっています。楽器が上手なのも素敵ですが、生活が上手いのも同じくらい意味があることだと思います。
今日の昼頃、道端でおじいとおばあが4人くらいで立ち止まって横道の方をじっと見ていたので何かと思えば猫が昼寝をしていました。仮に小学生があの場にいたら同様に足を止めていたはずで、齢10にも満たない子どもと70.80を超える老人が殆ど同じ行動を取るであろうシチュエーションはなかなか奇っ怪にも思えます。感受性というものは一生衰えないのでしょうか。でも年寄りになっても今と同じくらい無為や死が恐ろしいと感じてしまうのは間違いなく人間構造の欠陥だと思いますが…。
大学生になってから「最近なんかあった」的な質問によく直面するのですが、なんもないので悲しくなってしまいます。太郎くんも全く同じことを云っていたので案外みんなそんなもんなんだと安心(失礼すぎるけど)してしまうのが本当にしょうもないと反省しました。この手の会話の動き出しが増えたのも偶に会う知り合いが増えたからで、活動範囲が広がったと考えたら悪くはないのかな。それとも私の会話能力が低いからなのか、下手の横好き。SNSとかいう「なんか」で構成された文化のおかげでなんもない時間が反面色濃く見えるって無限回云ってますけど、考えてみれば在否を比較で捉えるのはおかしいですねすみませんでした。無限回とか3億円とか114514とか数字の誇張は現代日本の数少ないオリジナルカルチャーだと勝手に決めつけていたのですが、読みかけの村上春樹訳(選だったかもしらん)の50年代アメリカボーイミーツガール小説にやたら100億回とか10万回とか出てきたので、これってもしかしてアメリカ発という可能性が出てきました。もし若者らしさを演出するためのアドリブだとしたら天才的ですね。
(5)
早稲田大学中南米研究会様、55周年おめでとうございます。今後ますますのご発展をお祈り致しております。
最近、インターンシップなるものに時々行くのですが、まあ何も喋れない。前にも書いた気がするけど、21歳の成人男性が喋れない様は哀れ極まり、慈悲深い人なら100円くらい募金してくれそうだ。そうして集まったお金で俺は啓発本を購入し、それは本棚の肥やしになり、終いには飼い犬に齧られて開かなくなる。啓発本読んで人生変わる人はどんな人生送ってきたんだ。数十万の文字列に自分を左右されたくはない。読書に暇つぶし以上の何かを見出せるのはとても頭が良い人間だけだと思う。
毎回々々思うのは、みんな話すの早すぎる。俺の考えがまとまる前に話し出して、さあ云うぞって時には結論が出ている。嫌になるね。それでいい感じになってるならいいんだけど、大体スゴいことになってる(オリックスのインターンで「この企業に対する最善の提案は？」みたいな課題が出たんですが、2グループくらいオリックス・バッファローズとコラボすると答えていてとても面白かった)。再考とかしないのん？俺も痛感しているけれど、大学生になってから思考が死んでいる。考えることができない、思いつくことがない。考えなくても怒られないもんね、自由すぎてどんどん不自由になってる。勘弁してくれ。
推測に過ぎないけれど、人間誰しも一度は自身の無教養に絶望するときがあると思う。自分が如何にしょうもないか知る機会に誰もがありつける。そのときが来れば、俺も本を読み漁って映画にハマって美術館の全集を追いかけるようになる気がする。その後はきっと大丈夫。思考を取り戻すのだ。その瞬間までおやすみ！！！
昨今の教養最強理論マジで死に絶えた方がいい。
星里もちる 『光速シスター』
マンガです。SFラブコメです。全3巻で読みやすい。雑誌を買わない単行本派なのもあって、やっぱりマンガは短いのに限る、という感じ。半年前くらいに古本で1.2巻を購入し読んだのですが、あまり本屋のコミックコーナーを覗かないため間が空いてしまい、本日3巻を読み終えました。アマゾンってやっぱ便利。以下あらすじ。
ドラマの聖地巡りをしていた三谷くんは突如現れた謎の飛行物体に激突し、意識が途切れる。目を覚ますとそこは自宅のベッドの上。しかし、隣には見覚えのない女の子。彼女は妹のハナを名乗るが…。
みたいな。
短中編のラブコメは所謂日常回がないのでとってもサクサク読めます。個人的にキャラに入れ込むタイプではないのでありがたい。全体として、3巻前半の展開にやや違和感を覚えるものの、とても綺麗にまとめられていると思う。余分な部分がないのは言ってしまえば淡白なんだけれど、それ故に飽きがこない、読後感も良い。内容もある程度お約束な感じですが、言い換えれば期待通り。とっても良い作品でした。キャラクターメチャ可愛い短中編大好き。
『ザ スクエア 思いやりの聖域』
よくわからない映画だったので文字に起こして考えをまとめます。
現代芸術を扱う美術館のキュレーターである主人公がひょんなことからスマホと財布をスられてしまうっていう始まり。現代社会風刺みたいな内容で間違いないと思う。
複数の物語を同時に進行させるやり方で、場面はトビトビ、最近の映画あるある。正直、よくわからなくなる。
そもそも現代芸術って大半がアンチ現代社会みたいな感じで(たぶん！)、その点においてスクエアも希薄になっていく人間関係に警鐘を鳴らそうとするアートとして登場した？しかし、アートをアートたらしめるには人々に認知されることが必要であり、現代社会を批判するスクエアを極めて現代的な方法で喧伝する矛盾が表面的に見てとれる。ホントに表面的すぎて書くほどでもないね。
現代社会はあらゆるものが明確に理解できるようになった。EDMとか代表的な例か。現代芸術はそれに対して不明確である。なんでもないものでとんでもないものを訴える。でも一般的や現代人はわかりやすいものに慣れすぎて、それらを理解しようとしない。主人公もその一人だが、キュレーターという立場上、理解と共感を示さなければならない。そのためにトリセツを読み上げるのだ。このアートはこういうことを云いたいのだと書かれた原稿に対し共感する。個人と全くかけ離れた主義思考を口から吐き出すのだ、アートとは個人に向けられるものであるにもかかわらず。そもそも現代芸術が一般に公開されるべきシロモノかというところに疑問を覚えるのだが。
アイヤイヤーモンキーマンのシーンは怖かった。これはアートだと言い張ればどこまで許されるのか。自分を文化人だと考える人々は目の前で繰り広げられるコンテンポラリなアートらしきものを許容しようとするが、やがて目的は自身の安全にすり替わり、遂には決壊する。ホントにああいうの観てて嫌になるからやめてほしい。
物乞いを辱めたことを批判する集合の正義と、少年が名誉をきずつけられたことに怒る個人の正義に優劣はあるか？キュレーターとして色々語ってた主人公が、眼前に存在する一人の弱者を相手にしないという矛盾がわかりやすく存在するが、それだけじゃないだろう。うまく言葉にできないなぁ。
結局は社会的な側面と個人的な側面を持つことを回避することは不可能である。赤ん坊が会議中に泣きだしてもそれを咎めないよう強制する。しかし、それを不快に思うことは許してもいいだろう。公の場で個人の意見を宣言することはとても恥ずかしい。それでもそれは悪いことじゃないと思う。
よくわからねぇ。
(4)
21歳よ、21歳ってヤラシイなぁ。
21にもなってこんなんでええのんかと。思うわけでございます。見知った人間としか会話できないで、面白い事云えるわけでもなく。何かに本気で打ち込んだことがあるかと問われれば目を伏せるしかない。嫌だ嫌だ。コミュ強陽キャになりたいよ。金ピカのネックレスつけて日サロに行きたいぜ。なのでそうなれるように頑張ります。そう思う8/28深夜です。
最近、ジャンパースカートという単語を知りました。やばすぎないか、おっぱいが。袖のないエプロン状のスカートを指すらしく、割と動きやすいので子供服とかに使われるデザインらしい。しかしGoogle画像検索。Zozo商品一覧。やばいね。エモ。何故V字にしてしまうのか。デコルテを強調するのか。それがなかったら直線的なシルエットで子供っぽいのに。V字になるだけで半端なくセクシャル。普通のTシャツとかより目を奪われてしまう。スカートっていう割と潔白?って印象のアイテムに組み合わせるからこその相乗効果なんでしょう。ファッションって奥深いですね。
穂積和夫 『着るか着られるか』
書くことがないので適当な本の読後感をダラダラと書きます。
穂積和夫はメンズファッションのイラストレーター…らしいです。長沢節の弟子なのかな。どうでもいいですが結構前に夢二美術館の長沢展を観に行って白いスキニーパンツカッケェなってなって(ラフ画だったので絵面はほぼ真っ白ですが)、ユニクロに買いに行きました。その2週間後くらいにたかぎ屋のつけ汁こぼしたので捨てました。
さておき本書について最も興味深いのは内容ではなく、ファッションイラストレーターという仕事が戦後間も無くで既に成立していることでしょう。アパレルデザイナーでもない、どこからどんな仕事が舞い込んでくるのかわかりませんが、とかくそういう人間が生活できるのが世の中の良いところですね。ダイバーシティというやつですね。ちなみにこの本は2016.7年くらいに復刻されたもので、それなりに人気があったのだろうと思われます。オリジナルは恐らく60年代に出版されており、ちょうどその時代に所謂現代日本らしさが表れ始めたのではないでしょうか。流行は一周まわって戻ってくると云いますが、その周回は60年代から始まったと考えるのが妥当でしょう。ビートルズもモータウンも60年に登場します。そういうこと。
こういう話し言葉全開のエッセイって今まで全然読もうと思わず、敬遠の対象でした。どういう層に需要があるのか、さっぱりわからなかったのですが、いざ読んでみて、やっぱり理解できないですね。自分がふと思ったことを書いて本にする、アコギだ。作者がファッションイラストレーターの第一人者だから説得力があるように見えるという側面は決して払拭し、内容も一定の深いとこまでは絶対にたどり着けないと思います(ファッションの深いとこなんて誰が理解できてるのかって話なんですが…)。エッセイってそもそも商業に適しているのかも判然としないし、ただの独白だといわれればそういう気もするし、思ったんですがブログもツイッターも随筆だからエッセイの簡単Ver.ですね、きっと。なにはともあれ自分の意見で金が貰えたらそれはとっても素晴らしいことだ。俺も性癖かなんかを語って得たお金でコンビニスイーツを買い占めたい。意味わかんねぇ。安易に「わからない」って言葉使うのやめよう。
(3)
今日も麺爺に行って津軽三味線サークル三津巴の演奏の中で油そばを食べました。オクターブのピッチ…。
去年から自分の脳内で不定期開催しているささやかな趣味に、トマソン探しというものがあります。昨今のサブカルチャーの拡大は眼を見張るものがあり、その影響かはわからんですがトマソンにも多少の注目が集まっている…気がする。そういえばGWに森安&尾嵜と金沢に行った時の話で、ドライブ中にラジオを聞いてたら急にトマソン特集！みたいな企画が始まったんですが、音声だけでトマソンを語らう意味がわからなくてテンションがあがりました。
そもそもトマソン探しを初めてやったのは、去年とっていた授業の課題の一環としてなのですが、その時は適当にググって新宿駅のとっても有名な純粋階段で済ませてしまい、後々考えて見ると勿体無かったなと。その時ペアになったのが6年生のお姉さんとかでマジで怖かったのもありますが(普通にいい人やった)。
んで、トマソン探しを始めて1ヶ月くらいでしょうか。見つけたんですね、11号館？(商学部と国教の彼奴等がいるとこ)に。あの校舎って中央に大きい階段があるんですが、確か右のほうがエスカレーターになってるんですよ。更にそのエスカレーターの右側、端のほうは柱が数本あるんですが、その柱の間が階段になっている！まあ要は柱に阻まれて絶対登れない階段が右端にあるってだけなんですけど。…よく考えてみるとトマソンなのかわからんくなってきた。問題の階段ってそれ自体で独立の設置物じゃなくて、おっきい階段のアーキテクチャの一部なのではないか。そんな気がしますね。
そんなことより大切なのは、俺が少し頑張ってこのトマソン？を見つけていたら、6年生のお姉さんとツーマンで新宿に行く必要がなかったということなんですね。無理やりな会話もせずに済んだし、出費もせずに済んだ(なんか近くの店でインタビューした際に良心から商品のがま口財布を買ってしまった。財布は偶々会ったどなたかにあげた)。大切なのは少しの手間をも惜しむと後々面倒なことになる。最小努力の法則。今日の一針明日の十針。試験勉強しようってことですね。
